曲艺艺术《山东大鼓》
山东大鼓又称“犁铧大鼓”、“梨花大鼓”，起源于山东农村，清末进入济南等城市。
山东大鼓的乐器最初除书鼓外另用两枚农具犁铧碎片击拍，后改用两枚铁片和铜片，并用三弦、四胡伴奏。一人演唱或两人对唱，二三人伴奏。山东大鼓过去曲调缠绵婉转，解放后按表现现代生活的需要已有所改革。传统曲目有《黑驴段》、《拎娃娃》等。
艺术特点
演唱形式
山东大鼓一人演唱或二人对唱，二三人伴奏。曲调高昂，说、唱、道、白兼备；叙事抒情交融。唱词基本是七字句和十字句。演唱者右手执鼓槌，左手操铁（铜）片，边敲边唱。乐师以三弦伴奏。
唱腔体裁
唱腔属板腔体，一般分慢板（又称头板）、二板（流水板）、三板、快板等板式。其书目主要是中篇，唱自相间，短段只唱不说。三个支派的唱腔与书目又各具不同的特点与风格。“老北口”派唱腔粗犷、豪放，其开头腔是用头板或类似头板的二板起腔，速度慢，尾音长，板起板落，咬字狠，吐字真，落音重，字密声促，善用顿音，其旋律似说似唱自然流畅。故有“老牛大摔缰”的俗称；“小北口”派的演唱风格，溶入借鉴了一些西河大鼓的技法，较之“老北口”显得巧俏，委婉细腻，善说演“文书”，唱中加叙；“南口”派的唱腔婉转悠扬，曲调华丽细腻，字少腔繁，节奏舒缓。除板腔体唱腔外，“南口”派还有一些曲牌体唱腔，叫牌子腔，分快慢两种，只在特殊唱段如《小黑驴》、《小黑牛》、《王二姐思夫》中使用。
音乐器械
主要伴奏乐器为矮脚小鼓、大三弦和月牙板（也叫梨花片）。
艺术流派
第一支是以故城县为基点的“老北口”派，向北传至沧州地区吴桥、东光、南皮等县。其代表人物是何老凤及其传人董天佐、桑天佑、刘天秀、鲁泰昌、王泰恒、孙泰秋、张泰泉、傅泰臣、刘泰清、周泰喜、王福贞等。“老北口”派的书目多为中篇，主要有《瓦岗寨》、《呼家将》、《包公案》、《刘公案》等。短篇以三国段居多，如《草船借箭》、《华容道》、《单刀会》等，还有本曲种特有的小段如《小黑驴》、《一窝黑》等。
第二支是以南宫县为基点的“小北口”派，代表人物是张风梧、宋四莫。在“小北口”这个支派里，又有三支：其一是流行在衡水、枣强、景县一带的一支，当地称之为“怯大鼓”、“铁片大鼓”、“鼓碰弦”。艺人以“莫、振、中、金、田”谱系传代，据衡水市北田村木板大鼓艺人李田奎讲，这一支师祖是宋四莫，宋收徒李振邦、李振起、刘振湖、阎振庄等，后来这一支派的传人改唱木板大鼓；其二是传至交河、河间、肃宁、献县的一个小分支，在当地称为山东调儿，山东柳儿。这一小支是张风梧、宋四莫的传人，交河县的李振邦在成名后，自立门户，以“振、中、进（金）、相、永、祥、和、智、瑞、升”排序传衍出来的。二十世纪三十年代，在这一小支中出现了一批出类拔萃的艺人，其中以献县杨进桢、肃宁石进奎名望最大。这一小支的艺人行艺范围广，除冀中农村外，还进入京、津、保定等大中城市，以及山东、北京、内蒙、东三省的部分城乡。代表书目有《黄爱玉上坟》、《秦琼卖马》、《少英烈》等；其三是“小北口“派传至石家庄地区的赵县、束鹿一带后形成的一支，当地称之为梅花调、山东柳、鼓碰弦等，这一小支派是张凤梧的门徒南宫杨老孔、宁晋苏玉堂（二人未排字）所传，该支演唱曲调和书目与张凤梧所传无大区别。曾于二十世纪三十年代盛行冀南西部地区。抗日战争爆发后，逐渐衰落，几成绝唱。
第三支是以邢台地区的威县、新河为主要活动地区的“南口”派山东大鼓，该支以“梨花大鼓”之名被叫得最响，叉称犁铧片、倒扒口。流行于邢台、邯郸大部地区。是“五大山”中徐靠山、李明山及其门人发展起来的。二十世纪三十年代，李明山门人中的“金”字辈名艺人有孙金枝（女）、孙金兰（女）、刘金榜、郭老彬、赵桂存、张广兴等。“南口”派山东大鼓的演出书目，短篇有《荐诸葛》、《古城会》、《让成都》等“三国段”，和《宝玉探病》、《下西厢》、《丁香割肉》、《雪梅吊孝》、《小黑驴》、《小黑牛》等共百余篇，中篇书目有《李天保吊孝》、《大宋金球》、《海公案》、《五女兴唐》、《响马传》、《丝绒计》等五十余部。
资料来源：百度百科
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