粤绣(广绣),广东省广州市传统美术,国家级非物质文化遗产之一。
广绣是广州及其古属地南海、番禺、顺德等地民间刺绣的统称。粤绣是流传于广州及其古属地南海、番禺、顺德等地的民间刺绣工艺,至今已有一千多年的历史。唐代苏颚《杜阳杂编》中就已有南海少女卢眉娘“工巧无比,能于尺绢绣《法华经》七卷”的记载。
2006年5月20日,粤绣(广绣)经中华人民共和国国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录,项目编号Ⅶ-20。
粤绣(广绣)历史悠久,至今已有1000多年的历史。在唐人苏颚的《杜阳杂编》中便有南海14岁姑娘卢眉娘“工巧无比,能于尺绢绣《法华经》七卷”的记载,至宋代广绣工艺日臻成熟。到了明代,广绣已发展为重要的民间手工业之一。明正德九年(1514年),一位葡萄牙商人在广州购得龙袍绣片,回国献给国王,得到重赏。广绣的美名从此传遍欧洲。英国女王伊丽莎白一世亲自倡导成立英国刺绣同业公会,从中国进口丝绸和丝线,加工绣制贵族服饰;英王查理一世倡导让广绣艺术传播英伦三岛,被西方学者誉为“中国给西方的礼物”。
清代是广绣发展的全盛时期。得益于得天独厚的地理位置和特殊政策,广州成为垄断中西方海路贸易的通商口岸,也成为清代外销艺术品的生产基地与中转基地。巨大的海外市场使广绣行业得到迅猛发展。清乾隆年间,广州、佛山等地的绣坊、绣庄成行成市,仅广州就多达50多家,分布在状元坊、新胜街、沙面一带,从业人员达3000多人 [7]。清光绪年间,广东省成立工艺局,设缤华艺术学校传授刺绣等工艺。民国初年,广绣业出现了专业分工,名师辈出。
传承价值
粤绣(广绣)具有极高的技艺价值及文化审美价值,其在传承传统刺绣工艺手法特征的同时具有独特的地域工艺特征,并且不断发展进步。同时,粤绣(广绣)采用岭南画派画家的画作,以荔枝、红棉、花鸟等岭南特色浓厚的图案为主要题材,又吸收了西洋画线条、明暗变化的画法,作品看起来极富立体感和观赏性,又善于把寓意吉祥和美好的愿望融入其中,表达对生活的追求和热爱,具有较高的文化审美价值 。
传承状况
现在随着老艺人的逝世,一些粤绣绝活已经逐渐失传,粤绣(广绣)迫切需要年轻的传承人。在社会经济不断发展、科学技术迅猛进步的今天,依靠手工技艺出奇制胜的粤绣受到机绣、电脑绣的严重冲击,市场萎缩,生存困难,迫切需要扶持和保护。
传承人物
陈少芳,女,1938年生。绣艺纯熟精细,富有创新性,善于将传统针法重新组合,创新了绒毛针、竹叶针、短发针等多种针法,创造了鸡冠花绣、园毛动物绣、雏鸡绣等多种绣法。并摸索出黑、白、黄皮肤人物绣法和色彩的配搭规律,在现代艺术肖像绣上独树一帜。还首创刺绣丝线色彩构成法,拓展了粤绣艺术色彩表现空间。2007年初被授予“中国工艺美术大师”称号。代表作品有:《牧羊姑娘》《晨曦》《岭南锦绣》等。
许炽光,男,1932年生。自幼受家庭熏陶,7岁起跟随父亲许松学习广绣,在继承传统刺绣技艺的基础上,善于将其他绣种针法和表现技艺运用到广绣之中,并根据绣画表现效果的差异而运用不同的针法,其创造的“鸡仔针”长于表现质感丰富、毛球绒绒的小鸡。从事广绣50多年,指导并参与创作了一批享誉中外的刺绣艺术精品,其深厚的艺术造诣和创作经验得到业内的充分肯定与赞扬,被誉为“对针法颇有研究”的艺人。他热心带徒授艺,为广绣艺术的传承、发展做出了卓越的贡献。
保护措施
国家级非物质文化遗产项目粤绣(广绣)代表性传承人陈少芳编写《广绣》一书作为培养年轻学员的教科书,从而打破了完全需要师徒手口相传的传统模式,培训的技术人员不下500人次。
2019年11月12日,《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布,广州市文化馆(广州市非物质文化遗产保护中心)获得“粤绣(广绣)”保护单位资格。
2023年10月31日,《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布,“粤绣(广绣)”项目保护单位广州市文化馆(广州市非物质文化遗产保护中心)评估合格。
资料来源:百度百科